popticker

Popticker-Lexikon: Oops

Oops war ursprünglich ein Wort der Fernsehsendung "dingsda". Wenn die Kinder, die dort Begriffe umschrieben, welche Prominente raten mußten, das zu umschreibende Wort benutzten, dann wurde es durch "oops" ersetzt. Um die Jahrtausendwende übersetzte Britney Spears das Wort für sich und brachte das Lied "Oops, I did it again" heraus. Unnötiger Weise entbrannte anhand dieses Songs ein Streit darüber, wie man "oops" nun vom englischen ins Deutsche rückübertragen könnte. 2001 schlug der renommierte Übersetzer David Gieselmann vor, den Liedtitel so zu übertragen: "Heititei, ich tat es schon wieder". Dieser Vorschlag wurde aber von kleinkarierten Silbenzählern abgeschmettert. Der damalige Popbeauftragte Dietmar Poppeling gab als offizielle Übersetzung der Bundesregierung 2002 "Hui, schon wieder passiert" aus, welche sich aber in der Poppraxis kaum durchzusetzen vermochte. Als stabilste und tatsächlich im alltäglichen Gebrauch verwendete Fassungen entstanden 2003 die Übersetzungen "Hoppla, ich bin doch ein Schelm" und "Hopsassa, ich tat es erneut".

Das Poptickerlexikon kann jederzeit und von jedem ergänzt werden. Einträge, Vorschläge, Texte gerne an: popticker@piximail.de

Verrückt genug

Wird Joachim Gauck Bundespräsident, weil Dietmar Poppeling nicht wollte? Arbeitet der nämlich am Debut-Album von Roman Lob?

ptka Nachdem die Nation immer noch darüber rätselt, was bei Angela Merkel und der CDU / CSU-Fraktion gestern Abend zum Umdenken und also zur Zustimmung zu Joachim Gauck als Bundespräsident geführt haben könnte, hat der Popticker nun vielleicht den entscheidenden Hinweis erhalten: Demnach hat Angela Merkel offenbar bis gestern gegen 19:30 für einen Bundespräsidenten Dietmar Poppeling geworben. Kurz vor der Krisensitzung von Merkel und der Opposition hat Merkel dann wohl mit dem ehemaligen Popbeauftragten der Bundesregierung telefoniert. Poppeling signalisierte Bundeskanzlerin Merkel daraufhin, für das Amt des Bundespräsidenten nicht zur Verfügung zu stehen. Ohne das Poppeling-Ass im Ärmel gab Merkel zwischen 20 Uhr und 21 Uhr dann ihren Wiederstand gegen Gauck  auf. Poppeling wäre für die SPD sowie die Grünen nur schwer abzulehnen gewesen, da er als insgesamt links-liberaler Sozialist gilt, dessen Denken über Pop und Kunst hinaus geht und "eindeutig politisch zu nennen ist", wie Merkel einmal über Poppeling sagte. Poppeling war heute morgen für eine Stellungnahme nicht zu erreichen, bestätigte jedoch nur kurz an seinem privaten Mobiltelefon, mit Bundeskanzlerin Angela Merkel telefoniert zu haben. Poppelings mutmassliche Absage befeuerte wiederum Gerüchte, der Poptheoretiker und -produzent befände sich derzeit in Köln, um den Gewinner von „Unser Star für Baku“ Roman Lob und dessen Mentor Thomas D bei deren Arbeit an Lobs erstem Album zu beraten oder es gar zu  produzieren. Poppeling soll zumindest gestern Abend in der Kölner Kneipe Halmackenreuther mit Thomas D gesehen worden sein. Der ehemalige Bundeskanzler Gerhard Schröder sagte am Rande einer Messe in Frankfurt / Main, Poppeling sei "verrückt genug, lieber zum Songcontest zu fahren als Bundespräsident zu werden". Auf Poppelings Facebookseite war heute zu lesen: „Köln. Da war ich aber gestern noch nicht.“

Der Lutsch ist gedroppt

Dietmar Poppeling und David Gieselmann sind begeistert vom Finale von „Unser Star für Baku“

Herr Poppeling, nun steht es also fest: Unser Star für Baku heisst Roman, und sein Lied „Standing Still“ ist von Jamie Cullum.

Ich habe mir gestern vor dem Fernseher die verbleibenden Haare gerauft, weil diese Idee, Roman etwas von Jamie Cullum singen zu lassen, absolut brillant ist.

 Warum rauften Sie sich dann die Haare?

Einfach, weil ich nicht auf diese Idee gekommen bin; alles, was wir bislang gesagt hatten zu Songs, die Roman singen könnte, war denn doch recht dürftig, es war eigentlich nur, dass sie nicht zu sehr wie Nickelback klingen dürfen, und hier muss man sagen, hat Thomas D sich einmal mehr richtig Gedanken gemacht - ganz gleich, ob man nun auf Jamie Cullum gekommen ist, weil man das Lied auf dem Tisch hatte, oder weil man tatsächlich dachte, ob nicht Cullum einen Song in der Schublade hat, der auf Roman passt: Das Lied, das Roman nun singt, ist in meinen Augen rein vom Song her, der beste, den wir überhaupt je zum Songcontest geschickt haben. Ever! Er ist sogar besser als „Satellite“, denn „Satellite“, machen wir uns nichts vor, ist kein Song, der ohne Lena gewonnen hätte, aber was eben so grossartig daran ist, dass Roman nun eine Komposition von Jamie Cullum singt, ist, dass Cullum es versteht, die Songdynamiken des Jazz in die magischen drei Minuten der Pop-Konvention zu übersetzen. Okay, bei ihm selber dauern Lieder dann doch meistens vier Minuten, aber, was Cullum an dynamischen Umschwüngen, an Breaks und melodischen Finessen in einen Popsong bekommt, ist doch sehr erstaunlich, und diese Dynamik kommt der Art und Weise, wie Roman singt und auftritt, seht entgegen. Alles in allem kann also sagen: Zu sagen, ich wäre von der Kombination von Roman und seinem zuvor ihm zugewählten Lied begeistert, wäre eine gnadenlose Untertreibung.

Fassungslosigkeit: Roman Lob unmittelbar nach seinem Sieg

 

Mir geht es ähnlich, und man muss glaube ich nach all dem Geläster, an dem wir uns ja auch beteiligt haben, - Sie haben das in unserem letzten Gespräch schon angedeutet - nun auch mal so ehrlich sein und sagen: Das tatsächliche Ergebnis der ganzen teils etwas langwierigen Prozedur ist einfach wirklich grandios, und insgesamt war gestern ein ungeheures Bemühen zu spüren, für Ornella und Roman adäquate Songs zu finden. Ornellas zarte, zerbrechliche, disneyhafte Ballade „quietly“ mag nun nicht gerade unser beider Geschmack bedienen, aber darum geht es ja erst mal nicht; erst mal geht es darum, dass da eine Sängerin ist, die, weil sie es ins Finale geschafft hat, Songs braucht die für den ESC funktionieren könnten, und die anfängliche Songwahl hat dann auch noch mal gezeigt, wie störend über all die Wochen diese Blitztabelle war: Endlich ging es um Musik. Ich habe hier wirklich vor dem Fernseher und vor allem vor den Boxen gesessen und habe versucht, mir ein Bild von den Liedern zu machen. Wir wollen nun nicht wieder mit diesem Voting-Bashing anfangen, weil es heute wirklich mal darum gehen soll, das Ergebnis zu geniessen, aber wie ich sagte: Als man anfänglich die Lieder für Ornella und Roman wählte, war die Wahlatmosphäre sozusagen sehr professionell, und das hat mir gefallen.

Absolut richtig, was Sie da sagen, Herr Gieselmann - nachher kam dann doch wieder die Blitztabelle, aber da kannte man dann die Lieder schon, und Ornella und Roman kannte man auch, und als sich dann Ornella kaum mehr über die 49,7 % herüber bewegte, hatte man trotz Knappheit dann das Gefühl, dass der Lutsch dann doch gedroppt war. Das Entscheidende gestern war wohl, dass sowohl Ornella als auch Roman mit ihren Songs, die ihnen zugewählt wurden, sehr zufrieden waren: Ornella wollte „Quietly“, Roman wollte „Standing Still“, und dann wurde eben zwischen zwei Beiträgen gewählt. Dieses Final-Konzept, das es damals auch bei Lena und Jennifer gegeben hat, bei dem also erst das Lied und dann der tatsächliche Gewinner gewählt wird, ist wirklich klasse, und das sollte man unbedingt beibehalten.

Ein paar Worte vielleicht noch zu den anderen Liedern?

Mir gefiel für Roman nach „Conflicted“ ganz gut, wobei ich den Komponisten, Michael Mullholland, der auch schon auf Wikipedia genannt wird, nicht kenne, aber es war gestern so klar, wer welches Lied präferiert, und wer welches Lied am besten singt und wer mit welchem Lied beim ESC die besten Chancen hätte, dass ich mich mit den anderen Songs eigentlich gar nicht mehr unbedingt auseinander setzen möchte.

Hat man denn sie eigentlich nie gefragt, ob Sie noch einen Song hätten? Immerhin weist ihre Diskografie den ein oder anderen Hit auf.

Für „Unser Star für …“ nicht, nein - ich hätte vor Jahren etwas für die Band, die bei „Fame Academy“ heraus kam, schreiben sollen, hab‘ aber zum Glück meine Finger davon gelassen. Ich würde mich wahrscheinlich auch nicht mehr fragen, meine Zeit ist gewesen, fraglos, da kann ich mich jetzt grämen und geisseln, aber ich bin zu alt, um einen Song für jemanden wie Roman zu schreiben oder einen geschrieben zu haben, der für ihn passen könnte.

Uns bleibt also vorerst nur ein kleiner Ausblick auf den ESC selber.

Sie schreiben ja, wie Sie sagten, auch an einem Text über die Frage, wie Teilnehmer in Baku mit der politischen Situation Aserbaidschans umgehen könnten, aber Sie fragen jetzt wohl nach einer musikalischen Prognose. Ich bin da jetzt mal optimistisch, nachdem wir bei Lena ja auch sehr spät die These gewagt haben, sie könnte gewinnen: Roman kommt, da bin ich mir absolut sicher, unter die Top 10. Ob es für mehr reicht, wird auch sehr davon abhängen, wie man seinen Auftritt in Baku inszenieren wird. Da darf man weiterhin gespannt sein. Für mich gilt vorerst: „Standing Still“ rauf auf den iPod und geniessen, dass Deutschland ein für alle man aus dieser unsäglichen „No-Angels-Alex-Swings“-Ära des Grand Prix raus ist , ohne dass die Fussstapfen von Lena nun ZUUU gross wären, und dass wir mit einem Song von Jamie Cullum antreten. Alter hier! Roman Cullum!

...................................................................................

Dietmar Poppeling war unter Gehard Schröder Popbeauftragter der Bundesregierung, er lebt heute als Poptheoretiker und -produzent in Nürnberg und ist immer wieder gern gesehener Gast hier auf dem Popticker - insbesondere, wenn es um den Grand Prix geht. Poppelings Facebook-Seite findet sich < HIER >

Der Castingshowlagerkoller

Dietmar Poppeling und David Gieselmann plaudern über „Unser Star für Baku“, „Voice of Germany“ und Whitney Houston

Herr Poppeling - nachdem wir nun eine Show von „Unser Star für Baku“ unreflektiert haben geschehen lassen, können wir uns heute den Mund fusselig quatschen: Whitney Houston ist gestorben, die Grammys wurden verliehen, „Voice Of Germany“ ist zu Ende gegangen und last but not least ist eben auch fast der oder die Kandidatin für Baku gefunden worden.

Der Tod von Whitney Houston hat mich tatsächlich unendlich traurig gestimmt. Weil ihr Werk eben auch ein uneingelöstes Versprechen war. Sie war in der Lage, unendlich mittelmässige Lieder zu unfassbarem Schmachtpop hochzusingen, ganz einfach weil sie das konnte wie sonst fast niemand in der Popgeschichte: Singen. Ihre Stimme, und ich habe sie tatsächlich einmal live gehört, so Ende der 80er, Anfang der 90er in London, war zweifelsohne von einzigartiger Grösse und Würde. Ihre ganzen schrecklichen Eskapaden und Drogengeschichten haben sie ausgehöhlt aber auch auf eigenartige Weise menschlich gemacht. Wenn sie jemals wieder zu Stimme und wirklicher Popmusik gefunden hätte, wäre das vielleicht die grossartigste und wunderbarste Musik geworden, die man sich überhaupt vorstellen kann, wenn sie von dem gesungen hätte, was sie erlebt hat. Was nun immer gesagt wird, dass von ihr die Lieder bleiben werden, ist natürlich richtig, aber man hätte dieser Frau gegönnt, sich noch einmal aufzuraffen und etwas ganz anderes zu probieren. Ihr Tod mahnt dabei auch noch mal, dass dieser ganze Pop-Glamour, den wir als Hörer so sehr lieben, eben auch auf einer Struktur von Lügen beruht: Diese antiseptische, hygienische Schönheit, die gerade dieser Spielart des Soulpop, den Whitney Houston erfunden hat, inne wohnt, ist in Wirklichkeit nicht vorhanden oder eben von innen heraus nicht Wirklichkeit. Pop ist ein Business, das kaputt brennen kann, nach wie vor, und es wird nie anders sein. Das sieht man dann auch an dieser Grammy-Zeremonie, dass alle weiter machen und aber aber eben noch daran erinnert worden sind, dass es immer ein Tanz auf dem Vulkan ist, der da vorgeführt wird. Da passt es dann, dass ausgerechnet Adele die grosse Gewinnerin dieses Abends ist, einen Tag nach dem Tod Houstons: Ihre Nonchalance, sich dem Rollenspielen zu verweigern, einfach nur zu singen und gigantische Songs zu schreiben, lässt hoffen, dass hier jemand am Drücker ist, der genug Grösse hat, sich dem ganzen Wahnsinn auch zu entziehen und ein einigermassen normales Leben zu führen.

Dann lassen sie uns doch direkt zu „Unser Star für Baku“ übergehen.

Gerne.

Gestern sind noch mal zwei Kandidatinnen ausgeschieden: Shelly und Yana. Im gewissen Sinne unsere beiden Favoritinnen, wir könnten heute traurig sein.

Ich bin mir seit geraumer Zeit sicher, dass Roman gewinnen wird, und in welcher Reihenfolge die anderen Kandidatinnen ausscheiden, ist in gewissem Sinne dann auch Makulatur. Dass ich also traurig bin, kann ich nicht sagen, obgleich ich glaube, dass Shelly Philips das meiste pop-künstlerische Potential hat - vielleicht aber auch nicht für den Songcontest. Sie ist schon irre eigen und hat gestern den Wettbewerb verlassen mit dem verbleibenden Eindruck, dass sie sich sieben, bzw. sechs Shows lang in vielen Nuancen und Richtungen ausprobiert hat, aber keinen Weg auch wirklich zu ende gegangen ist, dass sie nicht wirklich ihr gesamtes Potential ausgeschöpft hat. Der gestrige, von ihr geschriebene Song war mir dann auch eine Spur zu low, zu naiv, zu unfrech, schwach. Das sind vielleicht harte Worte, ein so persönliches Lied abzukanzeln, aber wer es in einer Fernsehshow so weit bringt, den muss man auch beurteilen dürfen. Sie hätte zudem auch schon am Donnerstag raus sein können, nachdem sie bei „Can‘t take my eyes off of you“ wirklich sehr schief gesungen hatte. Ich würde mich wirklich freuen, von dieser Shelly noch mal was zu hören, aber irgendwo ist sie auch kein Star für Baku. Und was nun Yana anbelangt, so muss man auch sagen, dass hier ein junges Mädchen ausgeschieden ist, das diesem ganze Wahn vielleicht auch noch nicht ganz gewachsen gewesen wäre - nach Baku fahren, sich ständig irgendwo zu irgendwas zu äussern, Pressekonferenzen, Auftritte und schliesslich vor Millionen von Leuten aufzutreten - alles in allem sehe ich diese Yana nicht in diesem Umfeld. Denken Sie nur noch einmal daran, was Lena in den Tagen vor dem Contest in ganz Oslo für einen Glamour verbreitet hat. Dass Yana gestern nun ausgerechnet ausgeschieden ist, nachdem sie in der ersten Runde Adeles „Rolling in the deep“ wirklich gut gesungen hat und damit ihren zweibesten Auftritt hatte, ist ein wenig Ironie des Schicksals- insgesamt wirkte sie gestern aber ein wenig ausgebrannt, müde, sie hatte einen Castingshow-Lagerkoller, und wer will ihr das verübeln?

Wir haben an dieser Stelle fast noch nie eingängiger über Ornella Di Santis gesprochen, das sollten wir nun, da sie im Finale steht, einmal tun.

Mir fällt zu ihr nichts Rechtes ein. Was sagen Sie denn, Herr Gieselmann?

Man kann ihr fast nichts vorwerfen: Sie singt, wie das immer auch von der Jury gesagt wird, fast immer perfekt, aber: Was ist schon perfekt? Und: Was bringt Perfektion im Pop? Nicht viel. Irgendwie ist diese Ornella wie eine Nummer 1 der Weltrangliste im Tennis, ohne dass sie je ein Turnier gewonnen hat, aber sie ist eben auch konstant, sie war nie peinlich, falsch oder lag daneben. Aber ich finde sie langweilig.

Ich bin natürlich gespannt, was sie für sie nun für Lieder haben, wie überhaupt es ja nun im Finale noch mal um ganz andere Dinge geht: Um Lieder. Wie Thomas D gestern erklärt hat, haben sie für jeden der gestrigen vier KandidatInnen schon die drei Lieder ausproduziert, die wir dann am Donnerstag live zu hören bekommen, und die wir dann auch nachts schon auf iTunes kaufen können. Die sechs Songs für Yana und Shelly landen jetzt erst mal auf dem Müll oder in einer Schublade, das würde mich aber trotzdem viel mehr interessieren, was für Songs man für die gehabt hätte, aber nun gut: Der Zug ist jetzt erst mal abgefahren. Alles in allem scheint Raab mit seiner Brainpool-Firma genug Leute zu kennen, die genug Lieder schreiben, damit man welche für ein solches Finale hat. Jetzt kommt noch Thomas D hinzu. „Satellite“ war ein Glücksgriff, Lena war ein Glücksgriff. Was hat man nun für Roman und Ornella? Das finde ich jetzt schon spannend. Vielleicht sind Songs dabei, mit denen uns Ornella überzeugen wird. Bei Roman muss man nur hoffen, dass es nicht so nickelbackig wird. Immer, wenn er wie Nickelback klingt, ist es furchtbar.

Nickelback IST furchtbar.

Richtig. Überhaupt ist es nicht leicht, ein Song-Genre für Roman zu benennen, weil er weder für einen gradlinigen Rock einsteht - noch für spielerischen Pop oder Soul oder so. Er braucht ein Lied, auf dem er sich sicher fühlt, das catchy ist, auf dem seine Stimme brillieren kann, dann hätte er Format, das auch beim Contest Bestand haben könnte.

Wir sprachen gestern auch noch einmal darüber, dass das Niveau bei „Voice Of Germany“ insgesamt höher war, bessere Leute waren im dortigen Finale.

Das kann man auch nicht so pauschal sagen. Die Gewinnerin Ivy Quainoo ist grossartig, so jemanden gab es tatsächlich nicht bei Raab und Thomas D in diesem Jahr. Aber dass nun alle sagen, wie super diese Show ist, und wie mittelmässsig „Unser Star für Baku“ sei, ist auch wieder blöd. Vergessen wir nicht: Stefan Raab ist auch vor zwei Jahren kritisiert worden, aus allen Richtungen, die meisten selbst ernannten Congcontest-Experten haben Lena nichts und wieder nichts zugetraut - allem voran dieser Feddersen, der mich und Ihren Popticker beflissentlich ignoriert, angeblich wurden in den dortigen Kommentaren auch schon Verlinkungen zu uns gelöscht - und was geschah? Lena gewann! Warten wir ab, was dieses Jahr geschieht. Und zu Voice Of Germany sei auch noch mal gesagt: Xavier Naidoo hat mit seinem Schüler „Paint it black“ gesungen, und die beiden haben nicht einen Funken von dem verstanden, wovon der Song handelt. Sie haben es so gesungen: Oho, Tirili! Wie schön ist die Welt! Dabei geht es dabei ja um eine Depression. Das sind Sachen, die müsste man mal Herrn Naidoo einmal beibringen oder auch diesen Cowboys mit ihrem Genre-Karaoke-Cover-Klimbim. Sei‘s drum. Ich bin jetzt einfach gespannt auf die Songs am Donnerstag und freue mich sehr drauf.

Wir haben in diesem Jahr aber auch viel kritisiert.

Das haben wir, dazu stehen wir auch, keine Frage - aber vielleicht wird es doch wieder alles ganz anders kommen, als wir es dunkel gezeichnet haben. "Unser Star für Baku" ist nicht so schlecht, wie viele, auch wir, gesagt haben, und bei "Voice Of Germany" wird auch nur mit Wasser gekocht. Schaun wer ma. Vielleicht gewinnt Ornella. Der Lutsch ist noch nicht gedroppt.

Später Kaffe

Ein kurzes Telefonat zwischen Dietmar Poppeling und David Gieselmann über die gestrige, vierte Show von „Unser Star für Baku“

Herr Poppeling, Sie haben mir gestern noch eine SMS mit folgendem Inhalt geschickt: „Mir fallen hier gerade die Chips aus dem Mund, ich bestell mir lieber noch einen Kaffee aufs Zimmer: Ist das heute öde!“

Ja, das war schon ein wenig später, weil ich mir „Unser Star für Baku“ gestern hier in Karlsruhe zeitversetzt im Hotel angesehen habe - noch mit Echtzeiteffekten sozusagen, weil ich nicht wusste, wer ausscheiden würde. Das änderte aber nichts daran, dass die gestrige Show ganz eindeutig der Tiefpunkt des Raabschen Eurovision-Vorentscheid-Formats war. Mann, waren die KandidatInnen gestern schwach! Alles Balladen, alles höhepunktslos, selbst unsere FavoritInnen, Shelly und Yana, waren gestern einfach nicht gut, weil sie ungeeignete Songs gewählt haben: „waterfalls“ von TLC ist ein Lied, das sich nur auf einer Ebene verschiebt und seine einzige Variation im Original dadurch erfährt, dass es fantastisch ausproduziert ist - als Karaoke-Song wirklich nur bedingt tauglich, auch für eine ja durchaus versierte Sängerin wie Shelly, die mit einem kurzen „Stand by me“ im Greenroom mehr von ihren Fähigkeiten zeigte, als auf der Bühne. Während Yana ein Song von David Guetta zum Besten gab, und auch wenn es ihr im Guetta-Rahmen einigermassen gelang, den Song zu ihrem eigenen zu machen, sollte man die Grundregel einführen, Guetta bei Castingshows zu verbieten oder aber, noch besser: Ihn zur Gänze zu verbieten. Berufsverbot! Was für ein kreuzdämliches Lied. Hoffentlich trifft diese grossartige Yana nächste Woche eine bessere Wahl. Und sonst waren gestern auf weiter Flur ja nur Balladen.

Bei denen mir auch aufgefallen ist: Die eingeschränkte Zeit, die einem Castingkandidaten zur Verfügung steht, ist teils auch schlicht zu kurz, um einer Ballade die Songdramaturgie abzuringen, die man für einen solchen Auftritt braucht, weil naturgemäss eine Strophe von vier bis sechs Zeilen eben länger dauert als die berühmten 30 Sekunden, welche ja die Grundzeiteinheit eines funktionalen Popsongs ist. Dementsprechend muss man eine Ballade irgendwo kürzen. Da können sich die Leute dann auch einen Ast singen, dieser Lieder hauen dann irgendwie nicht hin. So geschehen gestern mit fast allen anderen: Celine, Ornella, Umut - die haben alle auch uninteressant gesungen, aber sie sind auch an der Tatsache gescheitert, dass eine Ballade eben auch mal vier oder fünf Minuten braucht.

Aber sie waren, Sie haben das, Herr Gieselmann, angedeutet, auch schlecht gestern. Celine beispielsweise hat hübsch gesungen, aber es war zu keiner Sekunde zu spüren, warum sie singt, was sie singt, sie ist hinter dem Lied und ihrem hübschen Gesang verschwunden, und das ist dann irgendwo auch kein Pop mehr. Dasselbe lässt sich über Ornella sagen. Während Katja an blossem, grundehrlichem Rock gescheitert ist - es war ein Trauerspiel gestern. Und Sebastian hat sich zu sehr drauf verlassen, dass ein eigener Song schon wieder funken wird. Der Reggae gestern hat dann auch irgendwo gezeigt, dass das kein Popgenre für perfektionistische Mittelstandsintrumentalisten ist: Die Heavy Tones ham nicht gegrooved. Der Song war aber auch nicht gut. Schade, der Sebastian war interessant, hat sich gestern aber eben unter Wert verkauft.

Umso eindeutiger hat sich Roman gestern als Favorit heraus kristallisiert.

Völlig richtig - er war auch gut, und er wird gewinnen, wenn nicht Shelly oder Yana ihm durch geschicktere Songauswahl noch den Rang ablaufen.

Sie sind etwas in Eile, wie Sie sagten, weil sie ihm ZKM in Karlsruhe, deswegen sind Sie dort, eine Ausstellung vorbereiten, aber ein paar Worte noch zu dem neuen Final-Wahl-Verfahren? Am Montag, wenn die nächste Show ist, sehen wir sie zusammen in Berlin - wiederum in einem Hotelzimmer, dann haben wir ein wenig mehr Zeit.

Das finale Verfahren, bei dem nach und nach die Plätze eins, zwei, drei und so weiter abgesichert werden, verhindert wahrscheinlich, dass FavoritInnen nicht zufällig noch in den letzten Sekunden abstürzen, wie das in der zweiten Show Vera passiert ist. Man könnte sich gut und gerne vorstellen, dass Thomas D das Raab abverlangt hat, der ja hin und wieder zwischen den Zeilen durchblicken liess, dass Raab ihm diesen Blitztabellenwahn kurz vor der ersten Show noch aufgedrückt hat. Es ändert aber nichts daran, dass das ganze Konzept, ob nun Blitztabelle oder nicht, mit den Darbietungen der Leute steht und fällt, gestern ist es gefallen. Und daran war nicht die Blitztabelle schuld - sondern schlechte Lieder, die schlecht gesungen waren. Am Montag kann es dann nur wieder bergauf gehen.

Wollen wir es hoffen: Bis Montag, Herr Poppeling! Und Grüssen Sie Peter Weibel.

Kennen Sie sich?

Nein.

___________________________________________________________________________

Dietmar Poppeling bedarf auf diesem Blog fast keine Vorstellung mehr: Er war einmal Bundespopbeauftragter und lebt heute als Pop-Produzent und -theoretiker in Nürnberg. < HIER > findet sich seine Diskografie.

Post-Blitz

Eine kurze Debatte ohne Tabelle von David Gieselmann und Dietmar Poppeling zur gestrigen dritten Show von „Unser Star für Baku“

Herr Poppeling, wir haben gestern zusammen „Unser Star für Baku“ gesehen, insofern haben wir schon ein paar Ideen ausgetauscht, aber für unsere Leser müssen wir nun ja irgendwo anfangen - daher also meine ganz banale Frage: Wir hat Ihnen die Show gestern gefallen?

Als Show alles in allem: Gut. Ich habe mich unterhalten gefühlt und einige gute Beiträge gesehen. Aber es muss nach all den Blitztabellendebatten nun auch einmal etwas gesagt werden, was hier noch gar nicht zur Sprache kam: Das Moderatorenpaar ist unfassbar öde. Steven Gätjen hat eine emotionale Emphase, die einem seine Arbeit verrichtenden Nadeldrucker gleich kommt, und Sandra Ries‘ Begabung, mit den KandidatInnen nach ihren Auftritten auf dem Weg zum Green Room ein spontanes Gespräch in Gang zu bringen, strebt mit wehenden Fahnen gegen Null Komma Null. Das führt dann dazu, dass jeder, der gerade gesungen hat, unfassbar uncharmant heraus komplimentiert wird - nach dem buchstäblich gestern gefallenen Motto: „Ab mit dir in den Green Room!“. So hat das Gätjen gesagt, und bei allem versuchten ironischen Unterton konnte man zwischen und also auch in den Zeilen hören: Der will die Leute, die nebem ihm stehen, möglichst schnell loswerden. Und das beruht dann wohl auf Gegenseitigkeit. Gätjen hat für Pro 7 auch schon oft am roten Teppich von den Oscars berichtet, da rasen dann immer die Hollywoodstars an ihm vorbei wie Formel1-Boliden, weil der so sackdämliche Fragen stellt. Da zeigt sich dann schon, was man an Mathias Opdenhövel hatte, der auch unfassbar ödes Einerlei zum Event hochmoderieren kann. Ich erinnere mich nur an das „Grosse Knall-, Roll- und Fall-Spektakel“, wo alles daneben ging und Opdenhövel ungerührt seine Witze machte.

Wo wir schon bei Themen sind, die von uns beiden bislang vernachlässigt wurden, sollten wir auch ein paar Worte zur der Jury verlieren.

Die gefällt mir eigentlich zunehmend besser. Letzte Woche ging mir Thomas D ein wenig auf die Nerven, der bei diesen Vorfilmen zu jedem Kandidaten immer wieder sagte, wenn die oder der sänge, sei da eine grosse Tiefe. D war gestern differenzierter, man merkt ihm seine emotionale Beteiligung an, und das finde ich gut. Alina Süggeler dann, deren Musik ich wirklich grottig finde, hat sich in ihrer zurückhaltenden aber dennoch klaren Art, Tips zu geben und das Gesehene und Gehörte zu bewerten, als Gewinn für die Show heraus gestellt, und Stefan Raab macht es auch nach wie vor gut, wenngleich er sich gestern in seinen Ausführungen zu Umut, er möge doch auch mal was Orientalisches und eben Türkisches singen, ein wenig verheddert hat. Wenn er noch 30 Sekunden weiter gequatscht hätte, wäre er womöglich in positivistischem  Rassismus geschlingert. Das muss einem Raab, der fast jeden Tag vor der Kamera steht, nicht passieren. Sie, Herr Gieselmann - oder vielmehr David - haben letzte Woche geäussert, sie fänden wechselnde Jurys wir vor zwei Jahren besser?

Das muss ich nach gestern auch eigentlich revidieren, ich finde Sie haben Recht, die Jury hat sozusagen ihre Mitte gefunden und trifft inzwischen einen guten Ton. Insbesondere Alina Süggeler hat sich gestern als geschickt darin heraus gestellt, die jeweiligen Auftritte mit denen vor ein oder zwei Wochen in Beziehung zu setzen - das könnte den KandidatInnen wirklich helfen, was sie so sagt. Dass ihre eigene Musik ziemlich dämlich ist, finde ich im Übrigen auch, aber darum geht es ja nun nicht. Sie macht das gut.

Dann also zu den gestrigen Auftritten.

Hier, muss ich sagen, war ich gestern eher positiv überrascht: Die meisten waren besser als bei ihren jeweils ersten Auftritten - mit Ausnahme der beiden Sängerinnen, Rachel und Leonie, die später dann auch ausgeschieden sind.

Harte Worte, Rachel ist doch eine tolle Sängerin.

Ja, aber Herr Poppeling -

- ihr gestriges Lied war wirklich öde, ohne wirkliche Höhepunkte, der Song von Corinne Bailey Rae “Like a star“ ist so eine Art von Soul-Ballade, die nie  die Intro-Farbe verliert und man irgendwann denkt: Wann geht es denn los? Die einzige Entwicklung, die in dem Lied steckt, ist, dass es dann zur zweiten Strophe eine Quart höher geht. Damit ist es dann schwer, als erste Sängerin etwas Erinnerbares auf die Bühne zu singen. Und Leonie Burgmer hat für meinen Geschmack gestern etwas zu sehr auf verrückte Nudel gesetzt. Ihre merkwürdige Art zu singen, hat vor zwei Wochen besser funktioniert. Da hat der Song auch immer wieder so Inseln gesetzt, in denen man dachte, die kann ja irgendwie auch, neben dem, dass sie merkwürdig singt, wirklich singen. Und Alina Süggeler hatte absolut Recht, als sie sagte, diese Verrückte-Nudel-Nummer hätte gestern inszeniert gewirkt.

Komplett einverstanden. Wer hat denn, werter Herr Poppeling, Ihnen gestern gefallen?

Mir ist aufgefallen, dass Sebastian Dey eigentlich der Einzige war, der wirklich einen bestimmten Popentwurf repräsentiert hat. Ich weiss noch nicht so ganz genau, ob der mir auch vorbehaltlos gefällt, aber er hat eben einen eigenen Song gesungen und war dann mit den Heavy Tones in einer Art deutschem Songwriting-Soul-Pop gelandet, der auf seine Art und Weise prächtig funktioniert. Es ist nicht ganz so meine Wiese, aber er hat keinen Karaoke-Auftritt gezeigt, er hat eine Popmusik vertreten, die er imstande ist, in die Tat umzusetzen. Wie fandest Du ihn?

Mir hat das auch gefallen, und in irgendeiner Form ist das dann auch eine deutsche Popmusik, die man so noch nicht gehört hat. Man fragt sich natürlich unweigerlich: Ist das mit Eurovision Songcontest kompatibel? Und soll man sich diese Frage stellen? Tatsache ist, dass er tatsächlich für eine Idee einsteht, wie man Pop machen kann, völlig richtig. In diesem objektiven Sinne war er der Beste.

Am besten gefallen hat mit dennoch Shelly mit „Fuck You“, weil das auch geformt war und sein Understatement hatte und eben schon auch für eine Musik einstand, die man so oder so finden kann. Man könnte höchstens sagen: Der Pop, der sich hier zeigt, ist dem einer Lena Meyer-Landrut nicht so irrsinnig fremd, aber auch hier stellt sich wieder die Frage, ob man diese Frage überhaupt stellen soll, denn ganz sicher macht Shelly nicht auf Lena, und man würde diesem Mädchen zusammen mit Thomas D durchaus mehr Mut zutrauen, nachher eine Platte zu machen, die dann auch ein wenig Ecken und Kanten hat und nicht so durchlässig schimmert wie der funktionale Easy-Listening-Pop von Lenas beiden Platten. Was sagen Sie zu Yana?

Sie hat mit „Roxanne“ sicherlich eine für eine 20-Jährige mutige Song-Wahl getroffen, zumal sie letzte Woche ja etwas völlig anderes gemacht hat - britischer Autorinnen-Blubberpop mit schmissigem Rap-Part; „Roxanne“, ganz nebenbei bemerkt, hat gestern auch zum ersten mal den „Heavy Tones“ deren Grenzen aufgezeigt: Ihr Versuch, Police zu spielen, hatte trotz gestochener Bläser den Charme einer Abi-Band. Diese Tom-Patterns von Stewart Copeland, dieses griffige Riff von Andy Summers mit diesen gegenläufigen Bass-Halb-Slaps von Sting - das kann einfach niemand so groovig wie die Originalbesetzung. Yana aber hat eine coole Rockröhre, sie hat das Lied spitze gesungen, da kann man wenig meckern.

Und Roman? Zu dem muss man wohl sagen: Da sind wir beiden, die Herren Gieseling und Poppelmann, nicht die potentiellen Kunden eines Jungen, der natürlich gut singen kann und wohl süss ist, der aber irgendwie auch gestern mit „Easy“ ein wenig den Rotz und Schmutz vermissen liess. Ich fand ihn öde, aber er muss wohl als Favorit gelten.

Er, Yana und Shelly.

Sie sagen es, Sie sagen es. Und im Übrigen, Herr Poppeling, ich weiss nicht, wie es Ihnen geht, aber ich habe mich nach einigem Hin und Her dazu entschlossen, das Album von Lana Del Rey heute NICHT zu kaufen.

Ich habe es schon, aber nicht gekauft. Sie brauchen es nicht, Herr Gieselmann, es ist nicht so gut, wie sich viele erhofften.

___________________________________________________________________

Dietmar Poppeling, ehemals Pop-Beauftragter der Bundesregegierung, ist Pop-Produzent und -theoretiker und insbesondere bei Grand-Prix-Fragen gern gesehener Gesprächspartner hier im Popticker. Er ist bei Facebook zu finden und < hier > ist seine Diskografie.

Teenager und Twentysomethings

Ein kurzes Streitgespräch zwischen David Gieselmann und Dietmar Poppeling über die Blitztabelle bei „Unser Star für Baku“

Herr Poppeling, Sie haben inzwischen auch die zweite Show von „Unser Star für Baku“ gesehen und sind offenbar deutlich kritischer - insbesondere, was sie Blitztabelle angeht. 

Ich finde schon, dass Sie das alles in allem ein wenig zu unkritisch schildern. Schon, dass man anrufen kann, noch bevor ein Ton gesungen ist, macht das ganze doch ein wenig fragwürdig. Hinzu kommt, dass durch das ständige Einblenden der Tabelle keine Mensch darauf achtet, was gerade gesungen wird. Das ist doch gerade bei einer Show, die vieles, was in Castingshows behämmert ist, besser machen will, reichlich merkwürdig.

Aber eben das, Herr Poppeling, ist doch der springende Punkt: Das ist eine Fernsehshow, das ist eine Castingshow. Wir sprechen hier nicht über ein Innovationsformat auf Viva 2, welches den Indie-Pop fördern will oder so. Und man kann den Erfolg von Raab beim Eurovision Songcontest nicht hoch genug einschätzen, aber trotzdem wurde hier nichts hervor gebracht, das den Pop irgendwie voran gebracht hätte. Das war auch mit Lena nicht so, machen wir uns doch nichts vor. Lena Meyer-Landrut hat dem kulturellen Format Popmusik nichts hinzugefügt, was es in diesem Format nicht vorher schon gab- ausser sich selber, ausser Lena Meyer-Landrut. Ich finde sie nach wie vor grossartig und würde mich als Fan bezeichnen, aber Musik gibt es nun wirklich bessere. Und das wird auch bei „Unser Star für Baku“ nicht anders sein, da kann Raab noch fünf Thomas Ds zum Präsidenten ernennen. Wenn es jetzt also heisst, Raab mache mit „Unser Star für Baku“ alles falsch, was er vorher richtig gemacht hat, wird da auch was verklärt. Wir haben es mit einer Karaoke-Show zu tun, bei der die KandidatInnen nicht vor allen deswegen mitmachen, damit auch welche dabei sind, die überhaupt nicht singen können, aber wirkliche musikalische Impulse gehen vom Karaoke-Gesang nicht aus, gehen von Lena Meyer-Landrut nicht aus und werden auch nicht und niemals von Stefan Raab ausgehen. Raab ist in allererster Linie Fernsehmacher, und die Blitztabelle hat er nicht erfunden, damit die Popmusik besser wird, sondern damit die Show spannender wird. Und das hat er eindeutig erreicht. 

Das klingt ja ganz schön abgeklärt, was Sie da sagen.

Aber Herr Poppeling, das muss doch auch Ihre Meinung sein. In einer Zeit, in der sich die Popmusik zum ersten mal eigentlich in ihrer Geschichte mehr auf eben diese Geschichte beruft als auf ihren Zeitgeist und auf ihren Anspruch diesem irgendwie gerecht zu werden, in dieser Zeit gehen Impulse auf die Popmusik doch nicht von Teenagern und Twentysomethings aus, die sich bei „Unser Star für Baku“ bewerben. Man muss sich doch einfach darüber im Klaren sein, dass Stefan Raab, so sehr er seine KandidatInnen auch ernst nimmt, ganz sicher kein Pop-Innovator ist - ganz gleich ob mit oder ohne Blitztabelle. Ich finde die Blitztabelle im Gegenteil deswegen so konsequent, weil sie das Angerufe aufgrund von Popmusik noch transparenter macht, weil man nun nicht nur weiss, wie viele für wen anrufen, sondern nun eben auch noch, wann sie es tun.

Aber das produziert dann eben Ungerechtigkeiten. Ich nenne nur mal das Ausscheiden von Vera. Das sind dann eben doch Zufälligkeiten, die diese Blitztabelle produziert, dass sich die Anrufer von derzeit Führenden sicher fühlen und daher nicht mehr oder weniger anrufen und von den anderen wieder eingeholt werden können.

Das ist doch auch Firlefanz. Wer weiss schon, wie die Votings jeweils verlaufen sind in den unzähligen Castingshows ohne Blitztabelle, wie oft sich kurz vor Schluss noch die Tabelle verschoben hat: Das weiss doch kein Mensch, das ist doch reine Hypothese. Was die Blitztabelle ansonsten angeht: Jetzt wissen wir doch, wie wir damit umgehen sollten. Wenn unser Favorit kurz vor Ende der Votingzeit auf Platz 1 bis 5 liegt sollten wir eher noch mal für ihn anrufen, wenn er uns die Telefongebühr wert ist. Ich gebe Ihnen aber in einem Punkt recht, Herr Poppeling: Die Blitztabelle sollte, während gesungen wird, nicht eingeblendet werden.

Ausnahmsweise, Herr Gieselmann, sind Sie deutlich zynischer und desillusionierter als ich.

Fritz Blitz und die Blitztabelle

David Gieselmann und Dietmar Poppeling über die erste Show von „Unser Star für Baku“

Als gegen viertel vor Elf der Gewinner des Autos, „Fritz Blitz, Schmitzenhausen“ eingeblendet wurde, war eine Variante von Fernseh-Anarchie erreicht, die wahrscheinlich nicht einmal Stefan Raab sich hätte träumen lassen: Kurz zuvor hatten die Jury-Mitglieder wild durcheinander geschrien, wer der 10 KandidatInnen auf keinen Fall vergessen werden dürfte, und sobald ein Name gefallen war, wurden wieder andere geschrien. Was war geschehen? Stefan Raab hat ein neues Telefonvoting ersonnen, das der wahre Star für Baku zu werden scheint: Die Zwischenstände werden permanent, sogar in der letzten Werbepause eingeblendet. Die Blitztabelle verschob sich im Sekundentakt, was die Jurymitglieder von sich gaben, schien wenige Momente später Einfluss auf das Voten gehabt zu haben, und ganz zum Ende fielen sogar die FavoritInnen auf Plätze zurück, auf denen sie ausgeschieden gewesen wären, wenn das Voting zu diesem Zeitpunkt zu Ende gewesen wäre. 

Raab dankte Thomas D für die Unterstützung. D. war jedoch der Meinung, Raab habe ihn unterstützt.

Doch der Reihe nach: Gestern begann also die neue Show-Reihe „Unser Star für Baku“, die zweite Staffel des neuen Raabschen nationalen Eurovision Songcontest-Vorentscheids, wenn man so will, weil im letzten Jahr ja durch die Titelverteidigungsidee seitens Lena Meyer-Landrut nur ein Song gewählt werden musste; jene Lena natürlich, die die erste Staffel für sich entscheiden konnte. Während sich Bühne und Anzahl der FinalistInnen kaum bis gar nicht verändert haben, gibt es nun neben einer festen Jury und neuen ModeratorInnen eben das Live-Voting, das mit einer Kurzvorstellung der KandidatInnen gestartet wurde und sogleich die Reihenfolge der Live-Auftritte festlegte: Wer in der Zwischentabelle hinten lag, musste als erster ran. Das führte dann dazu, dass, wer wie die meisten einigermassen singen konnte, sich vom letzten Platz auf die vorderen Plätze performen konnte, und wer noch nicht aufgetreten war, in den Tabellenkeller durch gereicht wurde. So sehr es ein wenig nervte, das Stefan Raab diese seine Idee ständig selber lobte und dabei ein ums andere mal Alina Süggeler unterbrach, so sehr muss man diesem Fernsehfuchs zugestehen, dass die Dramaturgie einer Casting-Show durch diese Vorgehensweise tatsächlich revolutioniert wird: Es wird unfassbar spannend dadurch. Darüber und über andere Details von „Unser Star für Baku“ unterhielt sich der Popticker personifiziert durch mich, David Gieselmann, mit dem Popexperten und ehemaligen Popbeauftragten der rot-grünen Bundesregierung Dietmar Poppeling.

Herr Poppeling, „Unser Star für Baku“ ist nach dem gestrigen Abend wohl das Live-Voting. Sehen Sie das ähnlich?

Der Voting-Wahn gerade zu Ende der Show hat alles, was sonst an diesem Fernsehabend geschehen ist, mit wehenden Fahnen in den Schatten gestellt - das ist nicht von der Hand zu weisen. Aber ich fand alles in allem auch das KandidatInnen-Feld ziemlich gut, und wenn das nicht der Fall gewesen wäre, wäre mir wohl auch das neue Voting-System an meinen vier Buchstaben vorbei gegangen.

Dann legen Sie doch gleich mal los: Wer hat Ihnen denn gut gefallen?

Bevor ich Namen nenne, möchte ich erst einmal eine Beobachtung äussern, die ich insgesamt gemacht habe: Mit stumpfen Karaoke scheint man bei Raab und seinem Publikum wirklich nicht mehr durch zu kommen. Honoriert werden hier durchaus interpretatorische Schärfe und, wenn man so will, einen kleinen bis mittleren Hang zur Exzentrik. Es gab einige SängerInnen, die tatsächlich in keiner anderen Castingshow weltweit irgendwo eine Chance gehabt hätten, die eben tatsächlich mehr von sich in die Waagschale werfen, als von dem Song und den Versuch, ihn möglichst originalgetreu über die Bühne zu singen. In diesem Sinne hat am meisten das Ausscheiden der Kandidatin Jil Rock verblüfft: Ihr Vortrag von „Moves Like Jagger“ war technisch brilliant, stimmlich war sie die beste, aber wie die Jury ihr auch unmissverständlich klar gemacht hat: Es fehlte ein Fünkchen Jil und ein Tick Rock. Offenbar heisst sie ja wirklich so.

Der sich von der ersten Vorstellungsrunde an als Favorit entwickelte Roman ist aber nun nicht gerade ein Feuerwerk der Exzentrik.

Nein, aber es gibt es auch nicht so viele tätowierte Industriemechaniker, die so gut singen können und dabei so bescheiden bleiben. Ausserdem hat er ein randseitiges Lied gesungen, was in den sonstigen Kanon gehobenen Soul-Pops, welcher die Song-Auswahl insgesamt prägte, nicht gerade passte. Also nein, das stimmt so auch nicht, sein Lied war auch Soul-Pop, aber es war kein Mittelschichten-Hit á la Amy Whinehouse, von der wir zwei Titel zu Gehör bekamen, oder eben Adele, deren Lieder sicher noch kommen werden.  

Wer war denn nun Ihr Favorit?

Mein Favorit oder meine Favoritin ist vielleicht noch gar nicht aufgetreten, nächste Woche kommen ja noch zehn, am meisten gepackt hat mich gestern Shelly - wenngleich ich finde, dass Ihre Version von „Valerie“ nicht ganz so gut funktioniert wie die deutlich schnellere Originalversion, hatte das irgendwie schnoddrige Gelassenheit und Understatement. Fast besser war der kurz eingeblendete Auftritt in der Castingbox, wo sie LaRoux‘ „Bulletproof“ als Gitarrensong spielte. Prima war auch Leonie, bei deren kurzem Castingbox-Ausschnitt man noch mehr das Gefühl hatte, die hat sie nicht alle, im Guten, als bei ihrer Fassung von „Stronger then me“ auf der Bühne gestern. Aber wer hat Ihnen denn gefallen?

Ich fand letztlich auch schade, dass Jil Rock ausgeschieden ist, weil die technisch wirklich exzellent war. Wer so grossartig singen kann, muss nicht bei der ersten Show eines solchen Formates gleich seine ganze Persönlichkeit veröffentlichen. Ansonsten kann ich nur zustimmen: Leonie und Shelly waren gestern die beiden, die mir am meisten gefallen haben. Shellys Uptempo-Version von „Valerie“ hätte vielleicht tatsächlich noch in das Tempo des Originals kippen können, aber das Lied so jazzig zu halten, zeugt auch von Selbstbewusstsein. Ich fand insgesamt die Songauswahl ein wenig zu kanon-mässig. Die ganz merkwürdigen Dinger haben gefehlt, das waren alles Lieder, die man, wesentlich braver natürlich, auch bei DSDS hören könnte. Das angenehme Anti-Castingshow-Teilnehmer-Feld hat sich durch eine etwas risikolose Lied-Auswahl doch wieder dem Karaoke angenähert. Wem prophezeien Sie denn einen Finaleinzug?

Roman Lob wird weit kommen, Shelly könnte an ihrer bewundernswerten Lockerheit scheitern, sonst kommt auch sie weit. Wir haben den Gewinner oder die Gewinnerin aber noch nicht gesehen.

Dann wird nächsten Freitag darüber zu reden sein.

Definitiv.

Die Metagerüchteküche

Dietmar Poppeling spricht über sein Schweigen und David Gieselmann über das DJing

Herr Poppeling, ursprünglich haben wir uns heute getroffen, weil Sie sich nur hier und nirgendwo sonst zu den Gerüchten äussern wollten, Sie würden erneut bundespolitischer Popbeauftragter - nun aber haben Sie mir vor 5 Minuten zu verstehen gegeben, dass Sie sich exakt zu diesem Thema nicht äussern wollen; so gerne ich also mit Ihnen plaudere, fällt mir dieses mal nichts Rechtes ein, das unsere Leser interessieren könnte, die alle darauf brennen, zu wissen, ob Sie nun mit Angela Merkel und Guido Westerwelle in Bundespop machen.

Ich kann Ihre Enttäuschung verstehen, aber als ich heute morgen im Flugzeug aus London sass, wurde mir klar, wie toll diese Gerüchte sind, und wie sehr es mir Freude macht, dass sie in der Welt sind; ich habe also beschlossen, dass ich alles tun möchte, um diese Gerüchte am Leben zu erhalten: nun könnte ich sie also dementieren, was mir längerfristig vielleicht den Weg verstellt, sollten die Gerüchte sich späterzus bewahrheiten, weil zum Beispiel Angela Merkel durch diese Gerüchte auf die Idee kommt, mich zu fragen; und ein Dementi würde mir wohl niemand glauben. Oder aber ich könnte alles bestätigen und erzählen, ich würde gerade mit Schwarzgelb verhandeln, dann würde aber möglicherweise, wenn es möglicherweise gar nicht stimmt, herauskommen, dass ich etwas dementiere, das nur ein Gerücht ist, und ich wäre weg vom Fenster, falls ich als Lügner da stehe. Aber wenn ich zu den Gerüchten aktiv schweige, wird das die Gerüchte am Ehesten im Umlauf halten, ohne dass es eine Rolle spielt, was an ihnen dran ist. Schweigen ist allerdings nur dann zu vernehmen, wenn man gehört wird, und gehört wird nur, wer ankündigt, etwas Interessantes zu sagen, und so habe ich also gesagt, dass ich etwas sagen werde, um nun nichts zu sagen.

Aber führt die Erläuterung dieser Strategie sie nicht ad absurdum?

Nicht unbedingt, man merkt dann eben nur, dass ich, Dietmar Poppeling eine Strategie verfolge und ein Ziel habe, welches sicherlich noch nicht ausgesprochen ist, so sehr ich auch erläutere, warum ich nun schweige, indem ich hier die ganze Zeit brabbele. Und wenn nun über dieses im vielen Gebrabbel doch noch nicht ausgesprochene Ziel spekuliert wird, habe ich die Gerüchte um eine Ebene erweitert und sozusagen den Status der Metagerüchteküche erreicht. Das ist ein wenig wie in „Inception“: Statt eines Traumes im Traum nun also das Gerücht im Gerücht.

In „Inception“ geht man aber noch zwei Schritte weiter.

Das ist dann die nächste Frage, ob ich innerhalb der Metagerüchte noch eine dritte Spekulationsebene kreieren kann - in Sinne des von ihnen genannten Filmes, aber damit müssen wir uns hier und heute nicht beschäftigen. Sie hingegen haben am Samstag mit Laptop aufgelegt und es irgendwie dumm gefunden.

Das war ein sehr schönes Fest, aber das mit dem Laptop, ja, das ist Unsinn.

Warum?

Dazu muss man vielleicht erst einmal sagen, was daran vorteilhaft ist: Man kann natürlich deutlich mehr Musik mitnehmen und muss fast nichts schleppen. Zudem habe ich zum Beispiel mein iTunes so gut organisiert, dass alles schnell und gut auffindbar ist, obgleich ich über 5000 Titel drin hab: Ich habe Playlisten mit chronologischen Stilen und mit zeitübergreifenden Stilen, ich habe Listen, die nach einer gewissen Partydramaturgie organisiert sind, die heissen „sprechen“, „wippen“ und „tanzen“, und ich habe sogar eine wo ich die Musik nach Bandgrösse sortiert habe.

Wie sieht denn das aus?

Ganz einfach eine Liste nur mit Duos, eine Liste mit Trios, eine mit klassischer Quartett-Bandbesetzung und eine mit Bands, in denen fünf, sechs oder sehr viele Mitglieder drin sind.

Das ist ganz interessant, haben Sie schon ein übergreifendes Merkmal von Musik von Bands in grosser Besetzung ausgemacht?

Ausser, dass sie viel Instrumente hat, nicht, nein, aber ich denke, da werde ich vielleicht noch fündig.

Aber Sie haben nun die jeweils passende Musik, obwohl sie so gut organisiert sind, nicht gefunden?

Exakt so ist es. Die Abfolge, wenn man auflegt, scheint sich eben noch einmal nach gänzlich anderen Prinzipien zu gestalten, die man nicht voraus sehen kann, eine innere Bindung zwischen zwei Titeln, die sich vielleicht auch nur in diesem einen Moment ergibt, und letztlich muss jeder DJ dann eben schon die Behauptung aufstellen, diesen unsichtbaren und sehr kurzen Zusammenhängen auf der Spur zu sein, und ohne Platten geht mir diese Behauptung flöten. Das liegt vielleicht auch daran, dass man viel zu viel Musik dabei hat. Eines der besten Sets vielleicht, die ich je hinbekommen habe, war in Rotterdam, wo ich hingeflogen war und fast keine Platten mitnehmen konnte - 30 Stück nur. Dann musste ich strikt nur solche mitnehmen, von denen ich mindestens zwei Titel potentiell spielen würde - also Sampler und in anderen Reflektionszusammenhängen völlig dumme Best Ofs. Ein Beispiel noch mal vom Samstag: Ich konnte dann zum Beispiel auch Lena spielen, davon träume ich schon, seit ich Fan von Lena bin, sie auflegen zu können, und die Reaktionen waren grossartig, aber dann hatte ich einfach keine Idee, was danach kommen könnte, alles Brittige - Kate Nash, Lily Allen oder auch Robyn oder so - schien mir zu naheliegend, und dann habe ich eine völlig bescheuerte Entscheidung getroffen: Ich habe zu „I like to bang my head“ ein Beat-per-Minute-Adäquat gesucht und in den Track von Lena reingemischt. Das hat super geklappt, aber null gepasst. Da ist mir auch noch mal klar geworden, dass das Mischen beim Auflegen völlig überbewertet wird. Ich zum Beispiel finde einen Songanfang total wichtig, dieser Moment des Wiedererkennens löst oft eine Euphoriewelle aus, die sich  bei bestimmten Titeln auch niemals abnutzt: Der Anfangsbeat von „Billy Jean“, den erkennt wirklich jeder, der Funkchord zu Beginn zu Prince‘ „Kiss“, das Sitar-Riff von „Mundian to bach Che“, diese Synthiestreicher am Beginn von „toxic“, das sind alles Anfänge, die ich hören will, wenn ich tanze, und die ich dementsprechend spielen will, wenn ich auflege. Die will ich nicht weg mischen.

Lena gibt es überhaupt nicht auf Vinyl?

Soweit ich weiss nicht, nein. Aber noch was vom Samstag, was, glaube ich, wo wir jetzt eh nicht über Angela Merkel reden, einiges erzählt, wie ich das Auflegen verstehe: Da kam also einer, der sich später als wahnsinnig nett heraus stellte, zu mir als DJ und sagte, ich solle mal was zum Tanzen spielen. Da habe ich gesagt, ob er das vielleicht etwas präzisieren könne, und dann sagte er: „Etwas zum Tanzen, das jeder kennt, was Du aber nicht unbedingt magst.“, und wie gesagt: Der war sehr nett und sympathisch, aber das war schon so ziemlich der merkwürdigste Wunsch, den je jemand an mich gerichtet hat, denn, was immer man nun zum Tanzen findet, so ist meine Überzeugung schon die, dass, wer auf der Tanzfläche ist, merkt, dass der DJ die Musik, die er da auflegt, mag und irgendeinen Bezug zu ihr hat. Abgesehen davon habe ich natürlich auch nichts auf meinem Computer, was ich nicht gerne höre. Hinzu kam dann noch, dass er zu dem Song, der lief, sagte, den kenne doch kein Mensch, und das war „Empire State of Mind“ von Jay Z, und da muss ich schon sagen: Jemand, der sich etwas wünscht, das jeder kennt, hat in meinen Augen das Recht auf diesen Wunsch verwirkt, wenn er "Empire State Of Mind" nicht kennt.

Das ist eine Auffassung, bei der ich nicht widersprechen kann.

Was ist denn nun dran an den Gerüchten, Herr Poppeling, Sie würde wieder Popbeauftragter?

Ich kann das weder demenstätigen noch bestieren.

_____________________________________________________________________________

Dietmar Poppeling war von 2002 bis 2004 Popbeauftragter der rotgrünen Bundesregierung und ist ein oft und gern gesehener Gast hier im Popticker. Wer mehr über ihn lesen will, kann rechts auf die Kategorie mit seinem Namen klicken oder seine Facebookseite besuchen, wozu man nicht selber auf Facebook sein muss - dort zu finden Vita und Diskografie. Das DJ-alte Ego des Poptickers ist DJ Hatari, der auch auf Facebook zu finden ist.

Ich werde da gewesen sein

Take That live im Wembley-Stadium

von unserem Gast-Autoren Dietmar Poppeling, der sich heute ziemlich kurz gefasst hat

Am Tag, an dem in der Heimat über mein Comeback als bundespolitischer Popbeauftragter spekuliert wurde, also gestern, bin ich ins Wembley-Stadium hier in London gegangen, um Take That zu sehen. Ein Verkaufsrekord: Die Ex-Boyband spielt hier acht Abende in Folge, und niemand Geringeres als die Pet Shop Boys sind die Vorband in diesem Generalstabsequenzer, der sich Konzert nennt. Die Pet Shop Boys spulen einen für eine Vorband überragenden Hit-Medley in einem für die Pet Shop Boys unüberragenden Vorbandambiente ab, bevor Take That die Geschichte ihrer Wiedervereinigung mit Robbie Williams konzert-dramaturgisch nachahmen: Sie spielen erst ohne Robbie, dann ohne Take That - und schliesslich alle fünf zusammen. Während Robbie in seinem Soloset den Badguy gibt, tanzt er danach brav Dee!-artige Choreos zu einer Band, die Stuart Price auch nicht besser hätte programmieren können, und die Damen im Wembley simulieren ihre Kindheit, indem sie noch immer oder wieder auszuflippen scheinen. Alles in allem erleben wir hier durchkalkulierten, risikolosen, Hedge-Fonds-Pop. Selbst aus Hunderten Metern Entfernung greift das merkwürdige Phänomen, das Menschen, die da sind, sich lieber im Nachhinein beweisen wollen, da gewesen zu sein, als zu geniessen, da zu sein, und Tausende schiessen Fotos und Videos von den Punkten da vorne oder der Leinwand, auf der die einzelnen Ex-Ex-Take-Thatler zu erkennen sind. Die Londoner Mittelschicht trägt die neuesten Funshirts zur Schau, und an meinem Comeback als Popbeauftragter ist nichts dran, vorläufig komme ich noch nicht mal nach Deutschland back - sondern schaue mir heute Abend noch beim iTunes-Festival Adele an.

Aufgrund der grossen Nachfrage < HIER > noch mal der Link zum Rücktritt Dietmar Poppelings als Popbeautragter im Jahre 2004