popticker

Songs zum Sonntag

::: 300325 ::: ::: Es gibt kaum mehr Bands, die meiste der unfassbar vielen Popmusik, die erscheint, kommt von Einzelkünstler:innen. Ironie des Schicksals: Eine der vielen Musik-Produktionsttools unserer Zeit heißt ausgerechnet „Garage Band“, denn die Musik, die man mit dieser App macht, kling nach zwei Dingen ganz sich nicht: Garage und Band. Dennoch ist „Garage Band“ allerorten: Rihannas Signature-Hit „Umbrella“ beruht auf einem PreSet-Beat des Apple-Musik-Programms ebenso wie Sabrina Carpenters’ „Espresso“, für welches sie sich sogar das subtil-funky Gitarrenriff von Apple entlehnt hat. Nun weiß ich nicht ob, Francesco Li Greci Garage-Band verwendet, aber seine Debut-Single, die er unter dem Namen „LG Frank“ veröffentlicht, hat etwas Franchise-Pop-Mässiges, das nach derartigen Apps zumindest riecht. Das kann nicht verstellen, dass wir es bei „Just A Dream“ mit einem recht souveränen Song zu tun haben, in dem Synthie-Flächen, Garage-Band-Artiger Beat und fluffy-funky-Gitarren zu einer kompakten Einheit verschmelzen, auf der LG Frank singt und autotuned - vieles wurde hier richtig gemacht, aber irgendwie wirkt es antiseptisch. ::: Bisschen nach Garage-Band ohne Band und Garage klingt auch der Song „Do you wanna feel it all?“ von Gregor Wessely, der sich als Popsänger „Greyshadow“ nennt: Aus dem Ärmel geschüttelter Uptemporock frisch aus den 80ern importiert. ::: Der Lounge-Soul der neuen Single „Passion Play“ von Ada Morghe stolpert fluffig. luftig durch die Boxen, es grooved, es heben Streicher in verschiedene Himmel, und ein Flötensolo hat man auch schon lange nicht mehr gehört: NIce. ::: Mit einer fluffigen Uptempo-Nummer leiten die Schwestern von „Haim“ wohl ein neues Album ein: „Relationship“ bleibt aber ein wenig unter den Möglichkeiten dieser an sich  interessanten Band - es bleibt einfach durchweg auf einem Energielevel und ist letzlich ein langweiliger Song. ::: Ob es eine Selbsthilfegruppe gibt, die Menschen hilft, die „Dieter“ heißen, das wissen wir bis heute nicht - vielleicht war es auch eine Lüge für die Show „Wer dreimal lügt“ (der Link ist < HIER >)- aber nun kann den Dieters wirklich geholfen werden, denn „Rami Hattab“ singt für sie: „Das ist für dich und alle, die nicht wissen, wie zur Hölle es weitergeht. / Egal, was dir fehlt. Egal, wo du bist. Wie’s dich erwischt. / Hallo Dieter, dieser Song hier ist für dich.“ - so ganz kommt man nicht dahinter, wie das gemeint ist, aber das macht ja nichts, denn Pop kann schön sein, egal wie’s gemeint ist. ::: 

Songs zum Sonntag - diesmal erst zum Montag

::: Songs zum Sonntag ::: 240325 ::: diesmal erst zum Montag ::: Nachdem „Ruhmer“ in seiner letzten Single „Spaghetti on the wall“ gepfeffert hat, singt er nunmehr von einer Kettenreaktion - "chain reaction" heißt die brandneue Single. Im Funkrock-Synthpop-Gewand und Falsett bleibt der Popstil-1000-Sassa dem Motto treu: Wenn man nicht weiß, wie es gemeint ist, kann immer guter Pop draus werden. Das ist zwar nicht der emotionalste Weg zum Hit, aber seine handwerklichen Fertigkeiten trainiert „Ruhmer“ so fantastisch, und man kann gespannt sein, wie das Ganze dann im Mai dieses Jahres auf Albumlänge funktioniert. ::: Auch die Musik von „Deine Familie“ tanzt auf verschiedenen Popsub-Stilen - Austropop, Punk, NDW, Synthpop, 80s-Retro-Rock. Immer wenn ein originärer Stil durschimmert, wird das toll. Die neue Single „Du traust Dich nie“, vor drei Taten erschienen, bündelt die letzten drei Songs der Band zu einer EP, welche in der Summe die Verunsicherung des Individuums in einer beschleunigten Welt beschreibt. Das ist eigentlich ein klassischer Poptopos, der hier aber in der Wut des Punkt daher kommt - und daher eine schiere Dringlichkeit in sich trägt, die so nur Popmusik erreichen kann. ::: Selbiges könnte man über die mittlerweile fünfte Single des Duos „Van Adam“ sagen, auch wenn wir uns musikalisch nun in ganz andere Gefilde begeben: Diese Band arbeitet an einer Fusion von Pianopop und Kunstlied. Ihr neuer Song beginnt, als hörten wir Aloe Blacs „I need a dollar“, doch „Der innere Kampf“ nimmt dann doch rasch einen völlig anderen Weg - mit Akkordeon geht es Richtung Volksmusik und Polka; dazu die herrlich merkwürdige Stimme von Adrian Marwitz, bei der man nie weiß, ob man sie für geschult und voll oder aber sich überstürzend, für reibeisenhaft halten soll - ein in allen Belangen ungewöhnliches Stück Popmusik eines ungewöhnlichen Duos. :::

Alle genannten Songs finden sich auf der offiziellen Popticker-Playlist auf Spotify:

Songs zum Sonntag ::: 160325

::: Songs zum Sonntag ::: SZS ::: 160325 ::: Wer gute Songs schreiben kann, ist nicht automatisch gut darin, diese Songs zum Besten zu geben, und wer das Talent hat, Songs zum Besten zu geben, ist nicht automatisch gut darin, Songs zu schreiben. Paul Freeman hat schon für die beiden Ex-Take-Tahtler Mark Owen und Robbie Williams oder für einen alten Haudegen, Gott hab’ ihn selig, Meat Loaf Songs kompnoniert und ist bislang nicht als Performer in Songs in Erscheinung getreten - jetzt aber versucht er sich doch darin: Welsh Wolf ist sein Künstlername und als solcher singt er Songs in Remiszenz an die Bandpoprock-Sounds der 80er: Eindimensional durch produziert aber doch mit genug Zug in den Gitarren,  die er auch schon für manch Superstar gezupft hat dass man Breitwandrock durchschimmern hört. Die neue Single heißt „Anti-Social Butterfly“, und vielleicht liegt in der Umständlichkeit dieses Titels auch eine Parallele zum Gesamt-Popentwurf des Musikers: Wer locker durchrocken will, muss auch bisschen Schmutz vertragen können - an welcher Stelle er was mit viel Ironie meint, ist nie ganz klar. :::: Für den Songwriter und Produzenten Max Martin wiederum hat „Reyas“ schon gesungen - viel mehr as Max Martin kann man nicht erreichen, er hat Hits für Britney Spears, Backstreet Boys, Celine Dion und vielen vielen mehr erschaffen, und seine größten verwurstete er in dem Musical „&Julia“, in dem wiederum Reyas gesungen hat, und dieser hat nun seine Debutsingle als Popsänger heraus gebracht, wobei er weder die Hitformel noch das Musical mitgenommen hat:  Sein Song „Leave it all behind“ ist eine im Falsett gesungene, getragene Synthpopballade, von der man sofort annehmen könnte, sie würde einen guten ESC-Beitrag abgeben - in knappen drei Minuten drei Runden Pathos-Crescendo, da muss man auch erst mal schaffen. :::   Der Band „Marina & The Kats“ hört man an, dass ihr Popentwurf irgendwo zwischen Indierocj, Sing und Rockabilly auf Konzerten entstanden ist, aber auch im Studio ausproduziert wirken ihre zwischen besagten Stühlen beheimateten Songs. Ihr neuer „Doesn’t Bother Me“ hat im Sound Ohrwurmqualitäten - wie es klingt erinnert man, auch wenn sich Einzelheiten des Liedes nicht unbedingt fest setzen. Was nix macht: Super sympathische Band. ::: Elektropop mit scharfem Synthiebeat und drei Stimmen, die man erinnert - das bietet "Jungle", die neue Single von den Sugababes. Ja, ihr habt richtig gelesen: Die Sugababes sind zurück und zwar in Originalbesetzung mit Keisha Buchanan Mutya Buena und Siobhán Donaghy - Popherz, was willste mehr? :::

Slogans, Memes und Pilates

Ohren auf beim Deutschpopkauf ::: Nachdem sich der Deutschpop in seiner größten ökonomischen sowie künstlerischen Krise vor dem Schlager in den Staub wirft, weil im Silbereisen-Nebel noch Tralala-Identitäten den PopInterpret:innen zuwinken, zeigt ausgerechnet der alte Schlager-Haudegen Roland Kaiser, dass zeitgemässer Deutschpop doch noch möglich ist. Schon die vorab-Single „Achtung und Respekt“ überraschte als linker Politschlager, aber auch auf Albumlänge zeigt sich der 72-Jährige als haltungsstark und stilistisch beweglich: Textlich sucht Kaiser mit dem Hauptthema Liebe immer wieder Anschluss an übergreifende Phänomene von gesellschaftlicher Relevanz, psychischer Gesundheit oder aber Offenheit im Denken ganz allgemein - dazu passt, dass er den Release des Albums mit Interviews flankiert, indem er klar stellt, dass es mehr als zwei Geschlechter gibt und Gendern eine Form der Höflichkeit ist. Musikalisch drängt er den Schlager in Richtungen von Jazz, Soul oder gar Folk. Erstaunlich aber wahr: Ein Album auf Höhe der Zeit. ::: Selbiges könnte man über „Schlau aber blond“, den neuen Longplayer von Shirin David sagen: Ihr Popentwurf beruht auf einer Kunstsprache, die vornehmlich visuelle Schlagwörter und Memes in eine Reihenfolge bringt - das liest sich dann so: Skincare, Kollagen, Sеlleriesaft / SPF, ich bin ready gеmacht (Ahh) / Jung, brutal, gutausseh’nd / Ich bin eine Zwölf-von-zehn / Vroom, vroom, BMW / Roter Pilz, ojemine“ - mit anderen Worten: Das ist jenseitig gaga und hochoriginell zu gleicher Zeit, und Musik ist es, weil sich diese Meme-Sprach-Korrespondenz in keinem anderen Aggregatzustand als Musik vermarkten lässt. ::: Das verhält sich bei den Texten von Dirk von Lowtzow anders: Der Tocotronic-Texter und -sänger schreibt inzwischen auch Bücher. Während mit diesen Büchern aber das Sloganhafte früherer Toco-Lyrics bewahrt zu werden scheint, haben sich Lowtzow-Songtexte spätestens mit dem Album „Nie wieder Krieg“ ein narrativiert - ein Phänomen, das sich auf der neuen Platte „Golden Years“ fortführt: Es werden Geschichten und Phänomene skizziert und nicht mehr nur die eigene Hilflosigkeit ironisiert. Daher muss die Musik auch ein breiter und gefälliger klingen, um nicht dem Flussbett der Geschichten zu mißtrauen - anders gesagt: Das ist kein Postpunkrock, das ist Popmusik im banalsten Sinne des Wortes und findet darin zu einer ungeahnt ähnlichen Schönheit wie die Musik der frühen Tocotronic. ::: Und auch wenn man anders darüber denken könnte, wenn man diesen Text hier liest, so hat auch der Deutschpop noch Nachwuchs: „Mille“ zum Beispiel. Ihr Pop beruht auf klassischen Rockriffs, die auf Pop eingedampft melancholische Wut zusammen fassen - „schmerzlos glücklich“ heißt ihre Debut-EP, in der das Glück als Kollateraleffekt der eigentlichen Traurigkeit beschrieben scheint: „Warum fühlt es sich erst richtig an, wenn ich an nichts Anderes denken kann, tagelang / nicht schlafen, und ich frag mich, ob ich irgendwann / behaupten kann, ich bin schmerzlos glücklich“ „, singt mille im EP-Titelsong und erinnert mich plötzlich an Avril Lavignes Debut-LP von 2001. :::

Pure Entspannung ::: Songs zum Sonntag :::

 (aus technischen Gründen diese Woche erst am Montag) ::: „Pure Good Vibes“ heißt die neue Single der Schauspielerin, Autorin und Musikerin Alexandra Helmig, die sich als Popsängerin „Ada Morghe“ nennt. Besagter neuer Song ist ein Soul-Song, im Jazz-Tiimbre gesungen und als Reggae und mit Stargast Maxi Priest ausproduziert. Der bessere Titel für diesen chilligen Track wäre „Pure Relaxed Vibes“ - so locker fluffig blubbert hier der Offbeat, als würde gleich jemand rufen: Drehst Du mal den Lachs auf dem Grill um? - Tiefenentspannter Dub-Pop … ::: Der neue Song von „Frida Gold“ schraubt sich aus tropfenden Piano-Tönen in den Deutschpop mit Trap Beats und Gospelchören, aber es ist wie immer bei dieser Formation: Mehr Verheissung als Erfüllung, was im Pop ja manchmal auch reicht, aber hier kommt zu wenig Song bei raus. ::: Bei Orni tropfen Synthie-Töne, die sich dann rasch als Trap-Pop entpuppen, und sich mit leicht orientalischen Kängen mischen - „Mond Blut Feuerrot“ heißt die Single des Newcomers „Orni“ aus Köln. Hier sucht jemand, der sein Handwerk Gesang perfekt beherrscht, noch nach seinem Signature-Sound und seiner Art zu texten, und wenn Musiker:innen keine Zeit haben, zu suchen, wäre der Pop verloren, und also hier darf gespannt sein, was da noch so kommen mag. ::: Alle Songs auch wieder in der Popticker-Playlist < Hier > :::

Catchy Dream :::

::: Song zum Sonntag ::: 080225 ::: Das „bLuzLand“ ist kein Land im eigentlichen Sinne sondern eine fiktive, aber als Gegenstand käuflich erwerbbare Landkarte, die sozusagen 12 Songs von „julakim“, bzw. dem „julakim trio“  kartografiert - anders gesagt: Ein Konzeptalbum; das sich mit der heutigen Single „shooting star“ vollendet. Als Abschluss eines Gesamtwerkes kommt der Song ein wenig zurück haltend daher: Jazz-Folk mit merkwürdiger Harmonie, die nie ganz zu sich findet, aber wer sich der Reise nach und durch „bLuzLand“ hingibt, der sieht auf dem Weg, der das Ziel ist, Latinpop, Indierock, Weird-Folk, Afropop und Kunst-Songs, ein Trip also durch und jenseits des Pop - ich werde in den nächsten Tagen noch mal auf das ganze Album eingehen. ::: Indierock im Kompaktsound kommt von der Band „The Sprees“, die auch tatsächlich an der Spree beheimatet sind. „Fleetwood Mac treffen auf The Libertines“, schreiben The Sprees über sich selbst, und dieser scheinbar innere wie äußere Widerspruch zwischen virtuosem Artpop und versoffenen Garagenrock trifft es an sich ganz gut: Der neue heißt „Zoo Animal“ und kommt ebenso verzerrt wie melodisch daher - das ist sicherlich nicht DER Höhenflug an Originalität, aber wenn wir solche Bands nicht mehr hätten, wären wir auch verloren. ::: Der wunderbar flächige, flibbrige Synthpop des Duos „Gods fall on their knees“ klingt wie direkt aus den 80ern gebeamt, und da nimmt es auch nicht wunder, dass die beiden Musiker:innen, schon seit den 80ern zusammen musizieren. Die neue Single „Cherry Tree“ klingt in ihrer Dreampop-Lässigkeit, als stünden Alison Moyet und Vince Clark Pate - kann aber in den riesigen New-Wave-Schuhen mithalten - ein wunderbarer Song. ::: „Wie ein Kind“ heißt der neue Song von Jo Halbig, und dass etwas oder jemand oder die Welt sehen sollte „wie ein Kind“ sein sollte, ist ja fast schon ein Klischee-Topos des Deutschpop, und der kompakte Softrock-Sound wehrt sich auch nicht gegen klassische Popfunktionalität, aber irgendwas sucht hier dann doch nach Auswegen aus den Baukastenprinzipien des Deutschpop. Und wenn allein dadurch, dass es catchy ist. ::: Alle Songs sind in der Popticker-Playlist auf Spotify zu finden : < Hier > :::

Beiläufig & wütend - Songs zum Sonntag ::: 020325

::: Wer heute den Hit „Tango 2000“ der Band „Nichts“ hört, kann soundmässig gut nachvollziehen, dass  pophistorisch gesehen die NDW in den 80ern der Postpunk der BRD war - ein Song an zig Schnittstellen, zwischen Underground und Mainstream, Humor und ernster Wut, Melodie und Krach, Idee und Wahnsinn. Um so erstaunlicher, dass die Band „Nichts“ noch immer existiert - zwar hat es etliche Umbesetzungen gegeben, aber mit Gitarrist Michael David Claus ist nicht nur noch ein Gründungsmitglied mit an Bord, der Geist aus der Flasche des Punk und zwischen allen Stühlen ist auch noch mit von der Party. So erscheint am heutigen Freitag der neue Song „Kugel durch den Kopf“, und die klingt, als seien seit erwähntem „Tango 2000“ aus dem Jahr 1982 nicht 42 Jahre vergangen: Ein Wutschrei zwischen Genie und Wahnsinn und trotz des depressiven Titel ist hier auch ein Funken Hoffnung zu hören. Das Neue dieses Postpunks ist, dass der Beweis erbracht ist, dass er nach 40 immer noch nicht gestrig klingt - nice! ::: Die beiläufig jazzigen Piano-Akkorde, die mit trockenem Drum-Beat das Bett für die neue Single "Rodeo" der Hamburgerin „Sophia Kennedy“ bilden, werden nur einmal für einen B-Teil ausgesetzt, und das Minimalhafte, dass dieser Idee innewohnt, wird - natürlich - durch Gesang und chorische Schichtungen zu Pop. Das klingt kompliziert ist mit derart leichter Hand gemacht, dass es eine Freude ist - eine neues Album von Sophia Kennedy erscheint dann im April. ::: Beide Songs zum Sonntag findet ihr in der Popticker-Playlist auf Spotify - kauft Euch aber bitte Musik, wenn sie Euch gefällt. ::: Besagte Playlist findet ihr < Hier >.

Salif Keita - So Kono

Im April erscheint mit "So Kono" ein neues Album von Salif Keita, eingespielt nur mit akustischen Instrumenten. Bereits jetzt kann erste Single der Platte anschauen - "Kanté Manila":

"Eine Hommage an meinen großen Bruder und Mentor Kanté Manfila, einen immensen guineischen Gitarristen, Komponisten, Sänger und Arrangeur. Für uns ist ein Sänger wie ein Vogel. In dem Lied sage ich: Der Vogel weigerte sich zu fliegen. Er lernte alles, er ging und ließ mich allein zurück, in dieser Nostalgie." Salif Keita

Wunderbar! Wunderbar auch, dass Keita im Mai in Berlin ei Konzert spielt ...

 

 

Neue deutsche Welle und italienische Klänge an der Wand

Songs zum Sonntag ::: 260125 ::: Ruhmer wirft Spaghetti an die Wand. Jedenfalls singt er davon in seinem neuen Song, der eben „Spaghetti on the wall“ heißt. Als Grund für den Pastawurf nennt er im Refrain: „To see what sticks and doesn’t fall“ - wir sehen also schon: Wir befinden uns in einem nicht ganz ernst gemeinten Szenario, und so kommt der Song auch entsprechend fröhlich daher: Funkiger Popsoul mit schmissigem Beat und griffigen Bläsern, gut gemacht und nicht viel nachgedacht - Pop at it’s best. Hinter dem Projekt „Ruhmer“ steckt mein Vornamensvetter David Ruhmer, Schlagzeuger und Produzent aus Österreich, der mit den Nudeln an der Wand die erste Single seines ersten Albums einleitet.  Von mir aus kann Ruhmer noch anderes an Wände werfen: Der Song gefällt mir schon mal. ::: Die zweite Single des Fünfzehnten Studioalbums des Songschreibers und Rappers Jovanotti  gefällt mir schon auch - aber „Fuorionda“ ist jetzt auch nicht der beste Jovanotti-Song aller Zeiten: Italienischer Diskofox auf die Zwölf, Four to the floor mit Bumm-Tschack-Beat, klar, das kann er auch, der Javonotti kann fast alles, aber als Vorfreude auf das kommende Album „Il corpo umano VOL. 1“ empfehle ich eher die erste Single „Montechristo“: Jovanotti at it’s best! - aus einer orchestralen Ballade schält sich ein Uptempo-Funk - grandios! ::: Folk-Rock mit einer Prise Artpop, als wären wir bei Florence & The Machine - der neue Song von Lucy Fair heißt „City to City“ und ist erst der dritte, den die Sängerin und Sonschreiberin veröffentlicht hat. Ganz neu im Pop ist die faire Lucy dennoch nicht, und das hört man auch so stil-abschweifend präzise hat selten ein Ohrwurmpopsong, der sich als Rock tarnt, selten - wunderbar! ::: Deine Familie singt „Wir sind allein“ - in diesem Satz ist „Deine Familie“ die Band und „Wir sind allein“ deren neue Single, die klingt als müsste man die Schublade Synthpunk erfinden, was sie bestimmt schon ist - ganz sicher aber schon erfunden ist das Subgenre Retro-NDW, und hier sind wir auch - jetzt beruft  sich also auch schon Austropop auf die neue deusche Welle. Aber trotz allen Referenzen hört man bei „Deine Familie“ zu allererst eine Band, die live bestimmt super ist. ::: Alle Songs zum Sonntag in der Popticker-Playlist < Hier > :::

NEU NEU NEU ::: Popticker - die Playlist